库艺术教育于今年8月、10月成功举办《画面构成原理》线上专项课题研究工作坊的第一阶段和第二阶段教学。在12月即将启动的第三阶段“色彩构成原理”课题中，我们很荣幸的邀请著名艺术家，鲁迅美术学院研究生导师王易罡教授携手鲁迅美术学院绘画艺术学院青年教师张一非共同执教。《库艺术》近期对两位导师进行了先期专访，他们就自己对于此次色彩教学理念的认识，学术课题、教学重点，以及对学员的期望等诸多方面进行了深入浅出的阐释。

　　1981年出生于辽宁省鞍山市，2004年毕业于鲁迅美术学院版画系水彩专业，2006-2013年间就读于于哈勒美术学院，绘画专业，Ute Pleuger工作室 “大师生”，师从哈勒美术学院原院长乌尔里希·克里博（Ulrich klieber）教授和乌特·普洛伊格（Ute Pleuger）教授，现任教于鲁迅美术学院绘画艺术学院，对现代美术教育有着独到的教学和创作经验。

　　库艺术=库：在美院教学中是什么样的契机让您开设了《画面构成原理》这门课程？本课程与美院既有的基础课程有哪些不同？

　　张一非=张：自2013年以来，我就开始在鲁迅美术学院综合绘画系实践这门课程，这门课程是我多年在德国留学积累下来的美术基础课程的经验的总结，再结合我原来在鲁美读本科的经历，提供了艺术课程的补充方案，《画面构成原理》不同于国内基础课程的设置，它不强调造型能力，而且更加突出艺术的表达能力。

　　库：您认为中德基础教学中存在着哪些差异？作为乌尔里希·克里博（Ulrich klieber）教授在德国的学生，您觉得教授的教育理念与课题训练具备怎样特点和优势？

　　张：中德的艺术教育基础也是存在一定差异的，欧洲现代艺术教育更加注重学生的艺术表达，而动手能力可以在不断的表达中慢慢成熟。克里博教授在哈勒美术学院任院长期间，也不放弃基础课的教学，作为初入学院的学生都能上到他的课程——“Gestahltungslehre“。这是一门结合了画面形式语言与观念表达的基础课程，在我看来它代替了传统意义的色彩课，让学生更多地去体会不同的艺术创作形式，从中找到自己创作的道路。

　　张：学员们来自不同的地区，年龄段，有着不同的背景，对于学习课程的目的也稍有不同，但是大家都拿出了自己对课程的理解，很好地完成了课题，克里博教授和我都惊讶这些学员的创作能力和投入的极大热情。

　　张：第三阶段课程主要解决学员对色彩的理解，单纯的色彩也可以创作出让人惊叹的艺术形式，色彩也是艺术创作中绕不开的一个主题。

　　张：我多次听过王易罡老师讲授的色彩课程，给我个人创作和教学上带来了很多的启发。王老师在鲁美任教这么多年，一直认为鲁美的教学体系里缺少对现代主义艺术教学，特别是对现当代艺术中色彩理论的指导。王老师也在这个方面做出了特别多的努力，坚持不懈的推进学校教学上的改革。

　　张：如果是对德国现当代艺术基础课程感兴趣的朋友，这可能是一条不同以往的学习途径，我们有机会一起探讨，共同进步。九游娱乐-官方网站首页九游娱乐-官方网站首页